Evento
EEUU
The Daily
Ene17,2023
La historia de vida de tres niños venezolanos, salidos del barrio Las Brisas, en Valencia, y su lucha por convertirse en músicos profesionales dentro de las filas del Sistema Nacional de Orquestas, continúa cautivando a quienes la conocen. A lo largo de una década, y después de su paso por aquel modelo público de educación musical conocido como "El Sistema" (creado en Venezuela en 1975 y aplaudido por décadas en todo el mundo), Edixon, Dissandra y Wuilly no se rinden en sus intentos por alcanzar un mejor porvenir, un desafío ímprobo en un país destruido por un régimen autocrático. Durante diez años, cámaras y productores siguieron pacientemente ese viaje, primero en Venezuela, y luego en Perú, Nueva York y Austria. El resultado, una experiencia increíble convertida en documental, Niños de Las Brisas, que por estas horas alista una nueva presentación festivalera en EEUU. Será en el marco del Festival de Cine Iberoamericano de Miami, este sábado 28 a las 3pm, en el cine Silverspot (300 Southeast, 3rd Street, Miami).
La proyección vendrá acompañada por una sesión de preguntas y respuestasde las otras protagonistas, otro trío que encaró un desafío diferente al de los tres músicos,, colocándose detrás de las cámaras durante todos esos años: la directora Marianela Maldonado, la productora Luisa De La Ville y la guionista Jessica Wenzelmann.
La película se proyecta esa misma semana en FIPADOC, en Biarritz, Francia, el 23 y el 26 de Enero en la sala de cine Casino Municipal de Biarritz dentro de la seccion: Documentaire Musical y en Sto. Domingo en la15ava edición del Festival de Cine Global de Santo Domingo, República Dominicana. Está programado en Sto. Domingo para el 24 de enero a las 3:10 pm y el 27 de enero a las 9:00 pm. El recorrido por festivales no se ha detenido desde su estreno mundial, en el renombrado Festival de Sheffield, Reino Unido, en junio de 2022, y su estreno estadounidense en el prestigioso DOC NYC, en noviembre último.
La lista de eventos de presentación y de galardones es vasta: el docufilme participó, entre otros, en el Festival de Cine Iberoamericano de Ceará, en Brasil; DMZ DOCS, en Corea del Sur; y el Festival de Documentales en Lussas, Francia, donde recibió el Premio SACEM (Sociedad de Autores y Compositores de Francia) como mejor documental musical. En el festival FIFAC, el Festival Internacional Caribeño Amazónico de Documentales en Guyana Francesa, Maldonado recibió el Premio del Jurado a Mejor Director. Actualmente se puede ver streaming en Independent lens/PBS después de su estreno en el canal PBS el 2 de Enero del 2023.
El evento de Miami vuelve a ofrecer la posibilidad de adentrarse en el drama venezolano y en esta historia en particular y también en la historia de esta singular producción, ímproba por donde se la mire. El origen no es lo que se supone. Se lo contó recientemente la propia madre del documental, Marianela Maldonado. y la productora, Luisa De La Ville, al periodista, Andrés Correa Guatarasma.
"Cuando comencé a rodar este proyecto en 2009 todavía vivía en Londres. Un productor de Inglaterra se acercó a mí para escribir una película de ficción sobre 'El Sistema' y ese verano fui a Venezuela con una cámara para investigar un poco. Empecé en Caracas, que es el centro de “El Sistema”, pero pronto sentí que no encontraba una historia emocional. Me fui a Valencia, la ciudad en la que crecí, y allí encontré a los niños de Las Brisas, en una pequeña orquesta recién formada. Me conmovió cómo estaban tan inspirados para ser parte del mundo del arte. Fue en ese momento que pensé que escribir ficción era menos interesante y que la mejor manera de mostrar este mundo era hacer un documental. Así comenzó el proyecto. No tenía idea de que esto me llevaría en un viaje de 12 años: 10 años rodando y luego editando. En 2011 me mudé de regreso a Venezuela. Con la productora (De La Ville), la coguionista Jessica Wenzelmann y el director de fotografía –mi esposo Robin Todd– e inicialmente seguimos a seis jóvenes y un profesor (Luis Silva) que al final tuvo que vender su propio instrumento para poder emigrar a pie. Eventualmente las historias de Edixon, Dissandra y Wuilly se fueron perfilando como las más completas. Estos tres personajes resumen los destinos de una generación en una dictadura: enfrentarla y terminar en la cárcel; aceptar que el régimen se ha tomado el país e intentar sobrevivir; o finalmente irse en busca de oportunidades".
La directora de la película resalta que haberla terminado no ha sido solo una satisfacción. "Se siente como un milagro", confiesa.
"Mi gran sueño y deseo es que la película logre visibilizar la tragedia venezolana y sensibilizar a la gente sobre la diáspora. El tono narrativo del documental es íntimo, pues estaba interesada en la historia humana para poder hacer un retrato de lo que significa crecer durante este momento tan convulso en Venezuela. El gran valor de estos procesos de rodaje tan largos es lo mucho que todos aprendemos sobre la vida y cómo reacciona la gente en determinadas situaciones".
Un milagro fue iniciar todo el proyecto sin sostén económico y remuneración alguna. Un equipo de gente costeando sus propios gastos durante cuatro años hasta que llegó el primer apoyo financiero.
"Cuando iniciamos el rodaje las dos vivíamos en Venezuela y éramos un equipo mínimo. Obtuvimos fondos del Centro Nacional Autónomo de Cinematografía (CNAC) y del IDFA de Holanda en esa primera etapa. El primer viaje que hicimos fue a Austria, para seguir a uno de los tres personajes. Estos gastos los cubrimos con nuestras tarjetas de crédito personales. Más tarde, con la ayuda de Luc Martin Gousset de Point du Jour, logramos fondos adicionales en Francia. La producción tuvo un momento significativo cuando obtuvimos el respaldo del muy competitivo fondo Independent Television Services (ITVS) de PBS. A continuación vino el apoyo del Latino Public Broadcasting (LPB). Han sido 12 años muy intensos. Estamos a la expectativa que continúen las buenas noticias. Además de los festivales y presentación en televisiones, deseamos organizar proyecciones de manera independiente en ciudades de Estados Unidos y Europa", cuenta De La Ville.
Para la productora, el documental "ha sido un evento muy especial en mi trayectoria profesional. Hacer cine es una actividad muy intensa y más tratándose de una producción de 12 años; las relaciones entre el equipo adquieren un carácter casi íntimo de comunicación diaria ".
